Ez3kiel Blog

Venerdì scorso ho finalmente avuto modo di vedere (alla modica cifra di 2 euro) al cinema l’ultimo film di Peter Jackson.

Il regista neozelandese, ignorando (giustamente) il pessimo remake prodotto da Dino De Laurentiis nel 1976, ha dato vita al suo King Kong tornando ad ispirarsi alla pellicola originale diretta da Cooper e Schoedsack nel ‘33.

Il film inizia con uno splendido sguardo sulla New York degli anni della depressione, mostrandocela come già allora caotica e affollata di macchine: già in queste prime scene (anche se non si notano) gli effetti speciali abbondano, riportandoci al clima di quegli anni grazie a fotografie d’epoca lavorate accuratamente al computer.

In questa atmosfera ci viene presentata la figura di Carl Denham (Jack Black), un promettente regista a cui vengono tagliati i fondi per il suo prossimo film e che per girarlo lo stesso decide di partire immediatamente prima che gli venga annullata la partenza della nave che era stata preparata.

Parte così l’avventura alla ricerca dell’isola del Teschio, con la bella attrice Ann Darrow (Naomi Watts) che trovandosi in condizioni disagiate accetta di andare a girare un misterioso film in Malesia, e con lo sceneggiatore Jack Driscoll (Adrien Brody) che viene costretto a salpare con i nostri grazie a un trucchetto di Denham.

Il film, con i suoi 187 corposi minuti, può dividersi in tre parti: la prima con delle citazioni del “Cuore di Tenebra” di Joseph Conrad, la seconda con varie allusioni e omaggi tra cui quello alla trilogia di Jurassic Park di Spielberg (che Jackson non ha mai nascosto di apprezzare), e la terza con il ritorno alla Grande Mela e la celeberrima scalata dell’Empire Stete Building.

Jackson nel suo film ha voluto dare un risalto ancora maggiore al rapporto tra la bella e la bestia rispetto a quello della pellicola originale: lo notiamo da subito, con la ragazza che poco dopo essere stata offerta allo scimmione dagli indigeni dell’isola, cerca di conquistarsi le simpatie di Kong con dei numeri di teatro. Così mentre nel primo film lo scimmione si innamorava della bella ma lei lo “scaricava”, adesso il rapporto che si viene a creare tra i due è reciproco, con la conferma definitiva dei sentimenti della ragazza quando Kong viene narcotizzato per portarlo a New York. Sono molte le scene che accompagnano progressivamente al climax finale: la vista del tramonto sull’isola del Teschio, il ritrovamento da parte di Kong della sua “amata” nel bel mezzo di una New York imbiancata dalla neve, il romanticissimo e toccante ballo dei due sul lago di ghiaccio, con un impacciato Kong danzante. Tutti frammenti che insieme daranno vita alla spettacolare scalata dell’Empire State Building, con la bestia uccisa a colpi di mitragliate degli aerei sotto lo sguardo della propria amata.

Il film non perde il confronto con l’originale, dimostrandosi fedele al primo King Kong ma al tempo stesso arricchendo la storia con scene tolte dal primo film (vedi gli insetti cannibali, tolti dalla pellicola del ‘33 perché secondo i registi sminuivano l’orrore di Kong), anche se in alcuni casi Jackson ha peccato di abbondanza (anche nel ‘33 c’erano un T-Rex e alcuni Velociraptor, ma non delle intere mandrie!).

Nonostante le tre ore abbondanti di film la narrazione avviene in maniera fluida, merito di una sceneggiatura ben strutturata e mai banale, per quanto possa essere comunque un rifacimento (o come dicono gli inglesi, un remake ). Bella anche la fotografia, che predilige tonalità scure sull’isola del teschio e nell’avventura nel mare, e che dona un tocco di retrò davvero pregevole soprattutto alle scene iniziali.

Nota stonata (scusate il gioco di parole ) la colonna sonora di James Newton Howard, che non riesce a caratterizzarsi nei momenti più importanti del film. Sembra che Howard Shores, già compositore delle musiche della trilgia di Tolkien, abbia abbandonato il lavoro per King Kong a causa di divergenze artistiche con Peter Jackson.

Tirando le somme possiamo dire che il King Kong del regista neozelandese è un film da vedere, e secondo il mio modesto parere è stata una delle poche uscite cinematografiche natalizie di buona qualità.

Post correlati

• Non ci sono post correlati.